十二届全国美展现实主义油画现状

分类：免费论文    更新时间：03-05    来源：网络

 全国美展是五年一次美术界的盛会，历届全国美展都有强大的号召力汇聚近年来国内油画家一大批的高质量的作品。全国美展也引导着中国油画的发展方向，和观众们的欣赏导向。每次的全国美展既出现题材、思想、表现手法都非常好的佳作但也有一些存在着争议和质疑，同样十二届美展也面临着社会的各种质疑，但是这次美展也反映了当前的艺术发展上的成绩，作品的题材也是十分的丰富反映出社会的各个方面的都有。

  这届全国美展和以往一样，现实主义还是占据着主流，杨飞云在12届美展展区评审中说“现实主义的绘画在今天仍然占主流，并且现阶段还有很多变化进展”。现在的现实主义已经不单单是单一过去的围绕社会主义建设，歌颂党的伟大的政治性的现实性题材，展现出了多元化。从农民、少数名族、工人、民工等社会各阶层的时代特点的题材在现实主义中都有表现。通过12届美展我们可以看到现实主义油画在这几年的发展，创作的主要面貌，可以看到时代生活的面貌，时代社会的面貌。

何红舟的《桥上的风景》是本次展览的金奖，属于一副历史画也是本次争议很大的一张画，觉得作为国美存档很有意义可是作为五年一届的全国美展的最高奖项是否有些勉强？评委们可能引导艺术家对历史和文化的深刻的关注，这幅画主要体现在“桥”上，巴黎是当时世界艺术集聚的中心，在巴黎留学本身就有沟通中西的桥梁意义，所以“桥”它既与现实关联，又连接历史。这幅画把历史，文化反思和人文关怀融入到现实主义当中，对于历史题材的美术创作有重要启发的意义。王沂光的《日月辉映唐古拉》表现的虽然是传统的西藏题材，但是他在构图上有所创新，视觉中心人物以飞翔的姿态刻画，带有浪漫主义的色彩。表现手法上也一些装饰的意味。画面总体给人积极向上暗示着西藏少数民族在当下的幸福生活。宋仁伟《陕北红》这是表现陕北乡土题材的画作，他的陕西乡土题材多次入选全国美展。其描绘的人物深入人心，把陕北姑娘出嫁热闹喜庆场面描绘的生动真实。作品充分表现出现实主义油画的真实性和典型性。侯震的《城市补色》描绘的农民工题材，但表现上与以往有很大的不同，构图上使用俯视的方式，加强了画面的视觉冲击力。色彩上使用单一，但这样更加的突出绘画的主题和视觉中心，整体的冷色调表象出农民工作为现代城市的建设者劳动的艰辛和唤起社会对于他们的关爱，农民工题材是当下的热门题材，而侯震通过不同于以往的纯写实的手法体现，而是用自己的艺术语言表现出对城市建设者们的敬意。还有很多优秀的现实主义油画的优秀作品我不再叙述，从这次全国美展现实主义油画总体上看，显现出来对于时代的关注，表现内容上多样，思想积极向上。是代表了近几年来现实主义油画的新成绩和高水平。

从展出的现实主义油画作品中也看出了一些问题，一个是照片化，这些缺少艺术家的思想，只是在题材上一味的去迎合美展的主旋律，迎合一些人，表现方式上满足于追求以往大展获奖风格，缺少精神的创作性和人文价值，失去了现实主义创作的本质。表现作品的时代性不是直接利用现代的科技来不加修改的直接运用的作品上，这样的艺术缺少人性。时代性是一定时期的经济、政治、文化总和，一部作品就是一段社会时代的符号。廖建军说过：照片化是十分有害的，写实绘画本身就是真实的社会语言，风格是十分丰富的，其实照片是一个非常好的手段，因为照片能为你的绘画提供很多的信息，画的过程就是一个认识的过程，照片能帮助很好的来认识事物。无论是造型还是色彩都讲究油画专业的美感。必须抛弃纯粹的照片油画，艺术作品是社会生活在艺术家头脑中的反映，是艺术家把自己的思想感情融入到作品当中，不可能脱离时代的发展脉搏。

现在中国的文化艺术将迎来高峰，特别现实主义真切的体验当下的现实生活，反映现实中最真实的一面，是对社会现象的写实。更加能被人民大众所接受，最能让人们所感动。艺术家在创作现实主义绘画时，应意识到自己的文化责任、努力创作具有时代精神的现实主义作品。现实主义要更加的繁荣需要艺术家和全社会对现实主义的理解、推崇和关怀。我们期待以后的全国美展中现实主义油画真正的具有历史时代的前瞻性、具有时代性、创新性，引导对艺术的繁荣发展，从而使现实主义随时代的发展而保持发展下去。