微电影的后期工作设计与研究

分类：答辩资料    更新时间：09-06    来源：网络

我们小组以跨行别者为微电影拍摄内容就是为了将这一社会问题加以讨论，希望引发社会大众的关注，并且为这类人群提供一个展示的机会和为自己正名的机会。

    在平时的生活工作中，大家因为不理解一些边缘人群，所以往往对这类人群存有鄙夷、不屑的看法。消除这类看法最便捷的方式就是依靠准确且传神的宣传，而电影作为第八大艺术，集合了其他七类艺术的特点，完全可以有效的宣传特定的思想与观点。所以，我们小组决定使用微电影，来展示跨性别者的故事，希望达到让观众们了解他们，观众他们，包容他们的目的。

 

二、选题背景

    当年，刘霆背着母亲上大学的故事在媒体助推下，影响越来越大。刘霆的母亲于2006年获得资助完成了肾脏移植手术。在2007年，那个背着母亲上大学的刘霆被评为全国道德模范，此刻内心矛盾的他更加不安，改变性别这样一个在当时看似不道德的行为，被这个突如其来的道德模范头衔衬托的更加矛盾。

    但是到了2015年4月，曾经的“全国道德模范”刘霆，在经过6个月的变性手术之后，他由一名生理上的男性变为生理上的女性，并且将自己原本的名字刘霆改成了刘婷。做了28年的刘霆终于变成了刘婷。

    中国著名社会学家、首位性学女博士李银河女士通过录像为刘婷送上祝福，鼓励刘婷，并充分肯定刘婷事件的意义，她认为刘婷的救助只完成了一半，现阶段的刘婷只是完成了“身”的救助，她呼吁社会需要对其进行“心”救助。

 

三、拍摄意义

作为一个普通人，很难再身边接触到跨性别者，不可能体会到变性人和跨性别者的内心世界和生活遭遇。如果说，手术是对一名跨性别者最直接的救助，那么我们普通大众对其理解与关注则是对他们最重要的心理帮助。

我们小组希望通过这部微电影呼吁公众以更开放、多元的眼光看待性别，去除社会对传统性别刻板印象摒弃对他们的污名化，消除对跨性别者及性别多元实践者的歧视；呼吁媒体以包容、积极的态度关注跨性别者，促进公众对跨性别人群的认知；反对媒体以跨性别者的身份特点为视角的失实的报道。

 

四、拍摄内容

拍摄方式：本片采用微电影故事片的方式，通过灯光、镜头来塑造人物形象

拍摄周期：2017年3月1日——2017年4月12日

拍摄地点：江苏南京

 

五、设计形式

    微电影作为当下较流行的一种视频模式，可以在较短的时间里将一个小故事传情、有趣且不失观察的展现个观众。我们学习电影情节的设计方式，设计了建制、激励事件、矛盾冲突，希望能将主角无助的心情移情于观众，引发观众的情感共鸣，最终得到认同。

创意阐述：

    拍摄前期，我们在研讨人物时将主人公阿伦设计成一位较悲剧的人物。主要是其母亲对其行为的不理解，误认为他是中邪生病了才有种种常人不能理解的行为；而他的朋友又误认为他是一名同性恋者，虽说出于好意介绍同性朋友给他，但从本质上说也是对他的一种误解；而剧中另一个同性人物小吉，表面上愿意与主人公阿伦做朋友，但也仅仅是为了个人欲望，也是对他的不理解；而貌似同类人的陌生人，则留给观众猜想。

    拍摄过程中我们尽量采用录制同期声的拍摄。因为大多数拍摄时间都是在晚上，所以灯光的布置极为重要。为了保证画面的清晰度，尽量采用三点式布光。因为拍摄中器材有限，所以拍摄时部分镜头不得不手持拍摄。

 

 

 

六、影片分析

通过近一个月的跟踪拍摄和指定内容的拍摄，相对完整的展现了一位人民调解员的工作状态和日常生活，由一位调解员可以表现出整个调解系统中的工作人员的认真负责以及工作背后的辛苦。

七、经费预算

寻找拍摄对象：800元

路费：200元

其他支出：2000元

支出总计：3000元

 

八、个人分工说明

导演：导演，是一部影视作品的掌舵人，决定这这部影视作品的质量，在很大程度上决定一部影视作品的风格，电影作品也体现出导演看待事物的价值观。在拍摄前后我与小组成员一同研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式，负责整部剧的艺术准则，并且和编剧一同寻找演员，为演员示范动作、分析剧情及人物内心。并且根据剧本和拍摄要求选择寻找拍摄地点，布置拍摄环境。

为了能表现出更好的视听，在拍摄前我仔细研究了《双面劳伦斯》、《月光男孩》、《阿飞正传》、《卡罗尔》等几部作品，学习哈维尔 多兰和王家卫等导演的视听特点，希望将这部微电影的视听语言表达的更准确。画面中我力求鲜艳的色彩，希望提高画面色彩饱和度，并部分镜头采用升格拍摄的方式。

摄像：摄影在一部电影的集体创作中，具有重要且特色的地位和作用。因为，影视作品风格的体现绝大多数是通过画面来体现的。而摄影师是电影画面的创作关键，运用各种摄影艺术和技术手段，结合剧本和导演的观点对影片的总体构思和处理、演员的表演和环境塑造，通过电影画面体现出来,传达给观众。

作为本片的摄像，在影像风格上模仿法国新浪潮后出现的新巴洛克主义。寻找色彩艳丽且对比度大的画面，且多利用光影效果来表现人物。作为这部作品的导演兼摄像，完全可以将美工、服装、化妆、灯光、演员等各创作部分的艺术成果，集中于摄像专业的一切技术手段创作出更生动的电视图像。在拍摄中多用手持拍摄，以表现真实感。而画面色彩上又采用鲜艳绚丽的色彩，表现出脱离观众的错觉。两种方式用来达到模拟普通人与跨性别人群的关系。

后期剪辑：剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一是这项工作的重点。

为了剪好视频，这部微电影经过初剪、复剪、精剪等步骤，才完成视频组接。初剪时根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来；复剪时在初剪的基础上进行校正；精剪更为细致、准确，对画面反复推敲；有些片断孤立地看是可行的，但与前后场景连接起来看，会感到太紧凑或太松弛，这就需要通过剪辑加以调节。

在后期上为了达到与观众的情感共鸣，我选取了香港新近音乐制作人丁可的作品作为微电影配乐。哀伤且绝望的感觉使观众更容易移情，从而达到理解主角、同情人物的效果。

 

九、小结

    在整个拍摄周期中，我们小组每一位成员都付出了十二分的努力，尽自己最大的能力来完成微电影创作。

    面对这部毕业设计，我们首先要感谢于松明院长给予我们的帮助，感谢于院长在拍摄前后给予我们的关心与支持。其次是感谢剧中的几位演员，阿伦的扮演者陆经纬，小吉的扮演者李响，妈妈的扮演者张老师，朋友的扮演者毛润，感谢大家的努力付出，支持我们完成这部作品。最后着重感谢四年来辛勤工作的新传院老师们，正是你们的循循善诱、谆谆教导才使得我们有能力拍出这样一部作品来。

    在此，我由衷的感谢以上提到的老师、同学、朋友，谢谢你们的付出与帮助，谢谢。

    回顾短暂的拍摄过程，以及漫长的后期制作过程，我也总结了几点：1.拍摄前预备工作的重要性；2.前期拍摄器材、后期剪辑设备的重要性；3.剧本故事的重要性。

    虽然只是浅显的几点，但是这是我感悟最为深刻的地方。