画圣吴道子(线的艺术)

分类：参考文献    更新时间：12-14    来源：网络

 摘 要:白描文化在中国传统文化中占有举足轻重的作用，其线作为绘画造型的重要手段一直被美术家赋予更多的情感，在借线抒发情感的基础上进行了创新。线条的力量与表现成为画家们的不懈追求，一个没有力量的线条，就如同人没有骨架的支撑软绵绵的立不起来，所以画好线条不但是一个画家功力的体现，而且也是画面的精气神所在。

中国的白描绘画博大精深，吴道子更是被人们称为中国传统绘画大师的代表。吴道子形成了自己独特的风格“吴带当风”，“吴带当风”对中国传统线描绘画的影响是深远而巨大的。吴道子也被后人称之为“画圣”，其绘画把线条的不同组合形式与情感以及灵动的用笔手法完美的结合在一起，把不同的创造风格与艺术表达行式完美的展现出来，也体现出中国传统宗教绘画的最高成就，独特的绘画风格把中国传统绘画推向了更高层面。

关键词:画圣 吴带当风 线描艺术

吴道子线描的艺术特点

（一）吴带当风

吴道子所画衣纹具有其独一无二的特色，所画服饰就像在风中飘舞，形成一种动感的美，也就是特有的“吴带当风”的风格。苏轼对吴道子的这种绘画风格有极高的评价：“吴道子画人物，就像在灯光下取人的影子，利用平直或者柔和的线条，使人物自然的表现在画面上，与真实人物神态不差分毫。

吴带当风用笔圆滑飘逸，起伏有致，所绘人物衣带好像迎风飘曳的样子，给人 一种动感的美感。吴道子所画人物比较富有特色，线条比较疏，虽然用笔很少但却把人的神态和动态把握的淋漓尽致。所绘线条轻重缓急,抑扬顿挫,衣服轻飘飞舞，形成了“吴带当风”的特有风格，又被后人称之为“吴家样”。吴道子对于人物神态表情的把握恰到好处，同时注重人物形象的整体塑造，感觉画面就像有了生命。在变化多端的线与线的传递中，造就了不朽的传奇。

（二）用笔力度、速度和线性

1、吴道子的笔法特征快。

  苏轼形容吴道子绘画“当其下雨风雨快”；《宣和画谱》形容吴道子绘画“落笔风声”。落笔快，从而加快了绘画的速度，使一幅画的绘画周期就会缩短，这也成为吴道子所绘画数量庞大的原因之一。他的弟子也受吴道子快速绘画影响很大。

2、吴道子的笔法特征力度大。

在本文的前面已经提到过中国古代传统人物绘画，人物造型主要由线条来表现，在绘画中的轮廓就像人的骨架一样，要充满力量，这样才会使人具有精气神具有刚正不阿的气力。使人们在观赏作品中体会到其中所涌动的力量。

《寺塔记》中记载了吴道子在景公寺所画的《地狱变》形容为“笔力劲怒”另一幅画中的龙和天王犹如“笔迹如铁”一个“怒”字和一个“铁”字非常生动形象的形容了吴道子绘画中用笔遒劲有力，力度非常大。他画中的力度侧面也反映了吴道子果敢豪放的性格。

3、吴道子的笔法特征粗细变化。

    吴道子在早年的绘画中“行笔差细”，中年以后用笔风格有所改变“相比磊落挥霍，如莼菜条。”欣赏吴道子的作品，常常为他的挥洒自如的笔法而吸引，在线条的运用上就像莼菜条似的，有粗细变化一气呵成。后人对于这种绘画方法形象的成为“莼菜描”又因莼菜很少被人们熟知，人们又将这种线条的粗细变化称之为“兰叶描”因兰叶的粗细变化，人们也比较认知，顾名思义，人们也比较好懂。通过这种画法，来表现人体与衣服的不同质感，人体结构、衣纹的转折通过线条的粗细、硬度使画面有轻有重，彼此起伏，前后的虚实变化，使画面也产生了一些立体感。

三.吴道子代表作浅析

    《送子天王图》局部，附图（1）图（2）送子天王图又名《释迦降生图》，该画生动了描绘了净饭王小心翼翼的抱着刚出生的佛教始祖释迦牟尼进入神庙，王后紧跟在净饭王的后面，众位神仙迎拜的故事。送子天王图描绘了众多的人物，吴道子把各个人物的身份、形态、心理细致入微的表现出来。把人物、鬼神那种慈祥、庄重、威严、wwW.EEELW.COM或者卑恭的神态活灵活现的描绘出来。《送子天王图》反映出了吴道子的线描特征，改变了以往顾恺之、陆探微的紧密画法，以疏体来表现画面，又打破以往线条粗细一致的“铁线描”，画面线条圆润饱满，线条粗细变化丰富，衣服翩翩起舞，形成“吴带当风”的独特的艺术风格。                    

附图（3）图（4）为《朝元仙仗图》的局部。《朝元仙仗图》武宗元深得唐代吴道子的遗风侧面反应了吴道子高超的绘画功底及艺术成就。该绢本场面宏伟壮丽，人物比例结构刻画的非常精确，在神态的把握上也非常精妙，无论是构图还是用线都恰到好处，被历代艺术家画家奉为圭臬。

这幅白描《朝元仙仗图》人物手卷，通过富有韵律的笔法，线条明快又富有生命力，生动的描绘出八十七位神仙列队的景象。八十七个人物各个造型优美，体态生动形象，通过多变的线条把天王、宫女、神将不同表情，动态，力度表现的淋漓尽致。画面中的人物衣服裙带飘舞，衣服褶皱的纹理，物体的坚硬与刚性，不同的线条穿插在一起回旋交错，和谐中产生协调的美，给人一种行走的动态美，各种乐器的刻画也使人在感观上似有音乐在飘荡，悠扬的飘散的空中。虽然画面没有渲染任何的颜色，但却有着强烈的视觉冲击，利用流畅多变的线条，所绘衣褶稠密并叠加在一起，八十七个人物神态各异，形象生动。在构图的把握上整齐而不呆板，人物在画面上参差有致，虽然反复但不显得杂乱。画面中人物与人物之间形成一个整体相互照应，通过细微的神态和服饰的变化，让人物神态与动态显得一致。但又通过微小的侧身和头顾盼的转向，让整体画面不显得呆板。人物线条刻画严谨，简练，流畅，线条无论多长都一气呵成。面部表情通过线条的变化把眉毛的变化以及各五官之间的关系处理的准确巧妙，把各人物的不同个性和表情表现的十分细腻。《朝元仙仗》画面宏伟壮丽，人物刻画生动形象，同时也体现出了我国传统人物绘画的最高水平。

（四）吴道子线描对后世的影响

    吴道子在绘画中的变革精神以及他巨大的创作热情、真实的描写方式、大胆的想象力、默画及解剖知识的谙熟技法特点、线描的改变等可清楚看出，吴道子正是新的历史条件下，继承发扬民族绘画传统而又吸取外来优点化为己有，创造出崭新的民族艺术风格。对现代绘画创作和书法有着重要的借鉴意义。在自我的创作中学习了吴道子的线条粗细的变化，将头发钩的很细密。外部衣纹的粗跟头发的细密形成了对比，内部的衣纹在勾勒的基础上留白。人物上衣采用了牛仔布拓印的方法，使人物的衣服呈现牛仔布的肌理。细小的肌理也是线的表现的另一种形式。画面的木地板也采用了细密的钩线但较头发的密度和粗细变化更为丰富一些。

时代在发展，只有不断创新，改进绘画技巧和表现力才能使中国绘画的水平不断提高。吴道子除了线条值得借鉴之外他敢于创新敢于吸取外来文化的精神也值得我们敬佩。我觉得我们要在打好基础的前提上进行创新，如同白描中的“线”是画的骨干力量，我们要把扎实的绘画基础作为创新的骨干力量，充分吸收和借鉴优秀作家的优秀作品以及艺术家们优秀技巧和方法，在继承传统打好扎实的基础上进行创新。