分类:参考文献 更新时间:04-20 来源:网络
本项目将以舞蹈创编的形式完成毕业设计,项目说明书将从初探古典舞蹈,群舞排练,主题选定和创作总结三个方面进行阐述。通过前期的理论知识的积淀,和古典舞相关文献的查阅与收集和对太极元素的深入了解,从创作灵感,作品框架与主题,动作语汇表现手法以及服装道具的选择等方面进行深度解剖,得出此作品,同时,在我看来,一个优秀的舞蹈作品,气息起着不可或缺的作用,编导在编创作品时就一定要看重气息在舞蹈中的运用,加强对演员气息的训练,不能单纯的编动作,让演员去完成动作,而是以气息,意念引导自己的整个身心去表演,气息的差异会导致动作在力量上的差异,动作力量又会表现不一样的内在情绪和心理状态。作品《XX》在动作编排设计上尽量着重点在于气息,将中国古典舞的气息融入进作品中,从而去感染观众,所以作品对演员在气息上的运用也有着很高的要求。本次作品的设计,希望能体现墨溶于水的那种强势却又细腻的美。
因为是第一次编创群舞剧目,所以很多细节不能把控,尽管在编创剧目之前阅读了许多相关文献书籍,但实际的操作更难应对,并入在队形的编排上,动作节奏的划分上,和与演员的沟通上,对于从未排过群舞的我来说都是极大的难题。虽然平时在课堂中和书籍影片里学习到了许多队形的编排技法,但运用到实际中,就不得不考虑人数,演员效果等问题,有的队形虽然漂亮但不适合群舞,而相反有的队形简单但搭配不一样的动作会有惊艳的效果。不管是在作品结构框架的构造,队形的调度,舞蹈语汇的整理,还是排练过程中遇到的难题,灯光,服装,化妆的设计,我认为这次的创编使我收获良多,但我也总结反思了不足之处,在主题的立意不够突出明显,对于主题的选择过于简单,过于在意人物形象的塑造而忽视了我本来想表达的作品内涵,想表达的东西太过于表象,没有从根本的故事内涵出发,第二点是部分与部分的连接不够明显,没有很明显的情绪动作的区分,只是单纯的依靠音乐来区分使得整个舞蹈特别的干,在故事情节和情感的把控上有很大的疏忽,转换之处不够巧妙,让人会有不舒服的感觉。其三,太过于注重动作的创编导致会使作品的整个结构跑题,不能因为编动作而编动作,应该赋予其情绪,情节,由内到外的东西,而不是只是在意动作好不好看有没有特点这些表象。最后一点,也是最重要的一点,是对演员动作的把控,群舞不像是单双三人舞,现只需要在意个人的舞蹈动作的规格,群舞就是一个整体,需要考虑到集体的因素,不管是在动作的创编上,还是在最后动作整齐度上,都要有更高的标准,这样最后出来的作品,才能达到最理想的效果,不会千里之堤因为细节而毁于一旦。